Tras leer El elegido, termina siendo un alivio descubrir que tu libro no es una repetición escueta de lo mismo que se viene leyendo casi siempre. ¿Qué opinas de la poesía joven o generacional?

Creo que la palabra correcta es generacional más que poesía joven; por ejemplo, Bolaño decía en los noventas que la poesía de Pimentel era una poesía joven, y se puede decir lo mismo de Moro o Eielson, porque es fresca, viva; porque siempre está ahí. El termino sin duda es generacional. En la poesía generacional se pueden encontrar cosas dispersas; pero también se tiene que dar cuenta de que uno está influenciado porque vive y se desenvuelve aquí en Lima; conoce a los autores, va a las presentaciones y entrevista a la gente. Hay que tomar en cuenta ese término. 
Perú es un país privilegiado, es un país de poetas. Yo generacionalmente conozco, por mi labor de promotor cultural, a la mayoría de poetas que han publicado en los últimos 15 años y siento que hay algunos trabajos que sobresalen, como también siento que hay una tendencia de publicar por publicar. La mayoría de poetas que admiro y que están muertos reniegan de su primer libro. Pizarnik odia su primer libro, ni siquiera lo mencionaba en sus reseñas; sobre el primer libro de Hinostroza, hay un mito urbano: que él compro todos, que los desapareció. Entonces yo siempre tuve miedo de publicar; mi primer libro lo publiqué casi a los 29 años, cuando hay gente que a los 29 años ya tiene 4 o 5 libros, yo no quería cometer ese error, publicar tan rápido. Uno puede estar en el ambiente, ir a las presentaciones; lo cual es muy diferente a tener una perspectiva de la poesía. Yo creo que la poesía en el Perú va por un camino interesante; que a decaído, es cierto, ya no hay pues un En los extramuros del mundo como primera edición, es muy raro; lo que se ve una diáspora de publicaciones, todo el mundo publica, todo el mundo hace reseñas.

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En El elegido observamos un canto épico, una transición ceremonial desde la concepción misma del Danzak hasta la búsqueda de redención y armonía con su propia naturaleza, convirtiéndose así en  un poemario que se aleja de los cánones actuales; sin embargo, está de manera explícita la relación con la obra de Arguedas, específicamente con la Agonía de Rasu Ñiti, sin ser esta obra poesía propiamente dicha. ¿Cómo explicarías la influencia de Arguedas siendo un autor que ha influenciado sobre todo como narrador que sobre la poesía en general?

No hay que olvidar que Arguedas publicó un poemario, Katatay, en el cual encontramos una poética marcada en sus textos; osea, no me van a decir que en partes de Los ríos profundos leídas en voz alta no hay una músicalidad genial, inclusive las cartas que hay en El Zorro de arriba y el zorro de abajo, hay un poética latente. Arguedas era un  artista en general, no solo  un narrador, podía hacer todo y en todo dejaba la marca de la poesía o del arte en general.

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Sobre Todas las sangres de Arguedas, ¿Cuál es tu visión?

No la he leído, no puedo hablar de eso, pero sí hablo del espíritu de Arguedas, he leído Los ríos profundos, Katatay, y sí, me influenció mucho; pero también me influencio Juan Ramírez Ruiz en Las armas molidas,  su obra resalta el espíritu peruano y revindica mucho el mundo andino; sobre todo el hanan. Sabes que antes de la llegada de los españoles existía en la cosmovisión andina el kai, urin y hanan, que eran las divisiones de su universo, el hanan era el cielo, los cristianos lo llaman el edén o el paraíso, los orientales el nirvana; es decir, un estado superior del alma, eso era lo que me interesaba; osea ¿por qué yo puedo tener espiritualidad o llegar a un  estado superior solamente desde el cristianismo, budismo o desde lados que no  me pertenecen?, yo no vivo acá, acá no está mi sangre, es en ese momento que cuando yo veo a los danzantes de tijeras por primera vez quedé impactado. Toda esa profundidad, la vehemencia de la violencia: caminan sobre fuego y se meten agujas en los labios y tragan sapos; eso es solo la superficie de lo que sé, lo que se muestra, la parte que más vende, lo que muestran cuando se van a Japón o a Washington; digamos que la parte artística. Pero, sin embargo, descubres todo un universo interesante. Todos los danzantes son maestros, auqui cunas (sacerdotes), llámalo brujo, chaman, usa el término occidental que quieras. No son solo individuos hincándose el cuerpo.

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